Novedades Bibliográficas - El Carmen de Viboral

Descubra los orígenes del impresionismo en esta mirada reveladora al contexto de la exposición radical de 1874 que se considera el nacimiento del movimiento artístico francés. Con obras no solo de Cézanne, Degas, Monet, Morisot, Pissarro, Renoir y Sisley, sino también de muchos otros participantes menos conocidos y de aquellos que expusieron en el Salón oficial de ese año, este libro explora cómo los artistas de la época respondieron a las cambiantes corrientes sociales y políticas durante este momento singular de la historia, así como las normas contra las que estos artistas se rebelaron en su nuevo enfoque del arte. Esta es una reunión histórica de muchas de las obras de arte de la muestra, que incluyen pinturas, obras sobre papel, grabados y esculturas, que hicieron de la exposición celebrada por la Sociedad Anónima hace 150 años un evento de trascendencia internacional y duradera... 

Los ángulos agudos, las formas extrañas, los colores llamativos y las perspectivas distorsionadas son los elementos definidores clásicos del expresionismo, el movimiento del siglo XX que priorizó la emoción frente a la realidad objetiva. Pese a tener una presencia más destacada en Alemania y Austria, el movimiento floreció en todo el mundo y hoy se considera uno de los periodos artísticos más influyentes en la historia del arte. Con Die Brücke (El puente) y Der Blaue Reiter (El caballero azul) como grupos destacados y figuras clave como Wassily Kandinsky, Egon Schiele y Emil Nolde, los expresionistas desdeñaron el impresionismo, al cual acusaron de haber «reducido al hombre a la posición de grabador del mundo exterior», y optaron por retratar, en su lugar, la experiencia pura y visceral de la vida plasmando las emociones que generaba y no lo que se veía en la superficie. Sus pinturas rebosan fuerza emotiva, que transmiten, en concreto, a través de paletas de colores intensos y no natur...

Sólo veinte pinturas y ocho dibujos pueden atribuirse con toda seguridad al pintor flamenco Hieronymus Bosch, El Bosco (aprox. 1450-1516), pero gracias a sus visiones fantásticas se ha convertido en uno de los artistas de culto más relevantes de la historia. Transcurridos 500 años desde su muerte, sus obras siguen siendo motivo de inspiración para investigadores, artistas, diseñadores y músicos, nombres de grupos de death metal y vestidos de diseño. Esta edición ofrece el universo inquietante de El Bosco al completo en un formato compacto. Con desplegables y una atención especial por los detalles, conocemos las facetas compositivas del artista y las creaciones más fascinantes e inquietantes salidas de su desbordante imaginación. Estas páginas reviven sus seres híbridos, sus escenas dantescas, su contexto religioso y moral, y sus versiones pictóricas de refranes y modismos. La sucesión de imágenes se complementa con los textos de Stefan Fischer, historiador del arte y experto en la figu...

Como saben profesionales y aficionados, cocinar es también hacer ciencia: se trata de experimentar con sabores y texturas, probar, ajustar y volver a probar recetas hasta dar con el resultado esperado, ese que despierte aplausos en la mesa. Este libro viene a ofrecer conocimientos y herramientas para el mejor encuentro entre la ciencia y la cocina. El Manual aplicado de gastronomía científica explora los procedimientos que permiten combinar los ingredientes que tenés en la alacena y en la heladera, tratarlos y transformarlos en platos únicos. Se incluyen en estas páginas, por ejemplo, los procesos para preparar panes o delicias de la pastelería y un detallado e infalible paso a paso para lograr la masa madre. No faltan a la cita las técnicas para elaborar lo que en la jerga culinaria se llama geles, espumas y emulsiones (más sencillo: gelatinas, flanes, cremas, merengues, mayonesas y más). También se revelan los secretos para crear frituras y rebozados originales, y las claves del uso ...

En casa o en un restaurante, pequeñas o grandes, tradicionales o equipadas con la última tecnología, las cocinas son siempre laboratorios. De hecho, cocinar implica desencadenar una serie de reacciones físicas y químicas en los alimentos, combinarlos y tratarlos para lograr sabores, texturas y "maridajes" que despierten los sentidos. Este Manual básico de gastronomía científica viene a develar los secretos del encuentro entre la ciencia y la cocina, un vínculo cada vez más difundido entre profesionales y aficionados. Para eso, sus páginas recorren los principales ingredientes -de los huevos a las carnes, de los vegetales a las harinas, de las grasas al almidón y los azúcares-, sus propiedades físicas y los modos en que se transforman químicamente cuando los sometemos a distintos métodos de cocción. En esa aventura didáctica, rigurosa pero fácilmente comprensible, incluye recetas y consejos prácticos para experimentar mientras se lee. Tampoco olvida al comensal -la otra parte ...

Partiendo de una actitud crítica hacia el arte occidental contemporáneo, Luis Racionero reúne en "Textos de estética taoísta" un conjunto de tratados y fragmentos sobre pintura, música, literatura y arte que ofrecen puntos de referencia exteriores al discurso estético de nuestro hemisferio y permiten un acercamiento a las ideas del Tao, compiladas básicamente en el "Tao Te Ching", publicado también en esta colección. En última instancia, el taoísmo, que se propone reflejar el modo de ser de la naturaleza, expresa poéticamente ideas que la ciencia occidental formula matemáticamente mediante leyes precisas y exactas. Mientras que el hombre europeo, cuya ética se compone de racionalizaciones religiosas e ideológicas, no se siente obligado en su comportamiento a observar las leyes de la naturaleza, el taoísta, cuya ética es ecológica, acepta seguir a aquélla como modelo de sabiduría.